9 scen filmowych tak brutalnie intensywnych, że możesz dostać zawału serca
Są sceny, których nie chciałbyś oglądać, ale po prostu nie możesz oderwać wzroku. Te sceny filmowe są tak intensywne, że możesz jednocześnie płakać ze złości i krzyczeć z radości. Nigdy nie wiesz, co będzie dalej. Nie wiesz, dokąd to zmierza. Rzeczy wyglądają tak nudno, ale niewiarygodnie. Te intensywne sceny filmowe dowodzą potęgi kina.
Scena ucieczki z podziemnego bunkra – 1917 r
1917 to film, który szczyci się tym, że jest pierwszym na scenie na kilku frontach. Film ma bardzo mało powtórzeń i ma jedne z najlepszych miksów dźwięku i kinematografii, jakie kiedykolwiek widzieliśmy w historii ludzkości. Dwaj główni aktorzy wkraczają na ziemię niczyją i dowiadują się, że wróg opróżnił już ich twierdze i wycofał się do środka. Nie wiedzą, że ich wrogowie zastawili pułapki na całą sieć tuneli i bunkrów, które stworzyli podczas wojny. Scena ma niesamowicie mocny ton. Ogłuszające eksplozje z pyłem wypełniającym każdy zakątek sekwencji rezonują z publicznością. Publiczność mogła dosłownie poczuć trudną sytuację dwóch mężczyzn próbujących wydostać się z tego miejsca w jednym kawałku. Już ich nie lubią.
Przeczytaj także: Supernatural Reboot: Jensen Ackles chce wrócić jako Dean
Scena finałowego pościgu – Mad Max: Na drodze gniewu
Pościgi samochodowe na ogół nie powodują już pompowania krwi. W Hollywood jest tak wiele dobrze wykonanych i wyreżyserowanych wysokooktanowych sekwencji pościgów samochodowych. Jednak żadna scena pościgu w branży nie dorównuje wzorcowi ustanowionemu przez Mad Max: Na drodze gniewu. Zwłaszcza końcowa sekwencja pościgu na końcu filmu jest jedną z najlepszych w całym Hollywood. Scena uchwyciła istotę chaosu i chaosu. Reżyser George Miller umiejętnie połączył efekty wizualne i praktyczne, tworząc kakofonię całkowitego zniszczenia. Muzyka Junkie XL tylko podkręciła emocje. W kinie rzadko widzimy scenę, która jest tak przytłaczająca, a mimo to udaje jej się pozostać konsekwentnie wciągającą od początku do końca. Scena kończy się oderwaniem twarzy Immortana i masową katastrofą cysterny.
Scena Babayagi – John Wick
Nie we wszystkich scenach filmowych muszą być latające kule i eksplodujące samochody. Aby uzyskać intensywność, film może również wykorzystać moc budowania historii. Nikt nie wiedział, kim był John. Kilku nieszczęśliwych idiotów zabiło mu psa i ukradło samochód. To powinna być rutynowa praca. Nie wiedzą, że człowiek, którego okradli, jest legendą, której obawiają się nawet najwięksi przestępcy. Ten „zwykły człowiek” bez przeszłości okazał się tym, kogo Rosjanie nazywają „Babajagą”. Po rosyjsku oznacza Boogeymana. Linia autorstwa Viggo Tarasova Michaela Nyqvista – „On jest tym, do którego dzwonisz, kiedy musisz sprawić, by Boogeyman odszedł”, całkowicie to podsumowuje. Ta scena powiedziała nam jedno – NIE ZAGRAJ Z JOHNEM WICKIEM!!
Scena rosyjskiej ruletki – Łowca jeleni
Deer Hunter to film, który opowiada nam o okropnościach wojny, złu i największych wadach ludzkości. A jednak jest to dość ironiczne, że najbardziej pamiętną sceną z filmu jest scena ze śmiertelną grą w rosyjską ruletkę. Mike i Nick to weterani amerykańskich żołnierzy walczący w dobrej walce w Wietnamie. Następnie zostają schwytani, a następnie zmuszeni do udziału w grze w rosyjską ruletkę. Scena była tak intensywna, że reżyser wykorzystał ją jako część oficjalnego plakatu filmu. Scena Deer Hunter przez wiele lat inspirowała popkulturę. Aby naprawdę zrozumieć piękno tej sceny, musisz obejrzeć całą historię i zdać sobie sprawę, w jak złym położeniu są Mike i Nick.
Scena tawernowych gier – Inglorious Basterds
Jak wstawić 25-minutową, ciężką scenę dialogową do filmu, który opowiada o drugiej wojnie światowej? Wielu o tym nie wie, ale redaktor Inglorious Basterds powiedział, że planują całkowicie usunąć tę scenę z wersji kinowej. Słynna scena tawernowa została uznana za zbyt długą, aby można ją było pokazywać w kinach. Film rozwiązał ten problem, upewniając się, że nie było ani jednego momentu w sekwencji, w którym stawka spadła. W tej scenie nie było dolin, tylko grzbiety. Od chwili, gdy alianccy żołnierze weszli do baru Nazi Tavern w przebraniu, wiedzieliśmy, że wydarzy się coś wielkiego. Jeden z oficerów zobaczył, jak rzucił przebranie i gra się skończyła. Czy to było??
Scena narodzin – Ciche miejsce
Jak rodzi się dziecko w świecie, w którym nawet najlżejszy dźwięk prowadzi do niemal pewnej śmierci? Kobieta rodząca dziecko jest jednym z najbardziej bolesnych i żmudnych zadań, jakie kiedykolwiek istniały. Musisz krzyczeć i bić się. Ale tak jak powiedzieliśmy, nawet najcichszy dźwięk w świecie Cichego miejsca zaprasza potwory z super wrażliwym zmysłem słuchu. Scena dotyczyła postaci granej przez Emily Blunt, która miała urodzić z potworem znajdującym się obecnie w domu. Poziom adrenaliny wzrósł, gdy przypadkowo przebiła stopę gwoździem w podłodze. Potwór jest właśnie tam. Czy będzie krzyczeć, czy przeżyje, to pytanie za milion dolarów.
Przeczytaj także: Ile pieniędzy faktycznie zarobił Walter White w Breaking Bad
Batman kontra Superman – Batman V Superman: Dawn of Justice
To jedna scena, która daje nam absolutny powód, dla którego Batman był, jest i zawsze będzie najbardziej złym superbohaterem wszechczasów. Superman jest przytłaczająco silny. Nie ma wątpliwości, że zwycięstwo Batmana jest niemożliwe. Na szczęście Batman lubi takie szanse. Gra na takie okazje, odkąd założył pelerynę i kaptur. „Będę twoimi rodzicami, nauczyłem cię, że coś znaczysz, że jesteś tu nie bez powodu. Moi rodzice nauczyli mnie innej lekcji, umierając w rynsztoku bez żadnego powodu. Świat ma sens tylko wtedy, gdy go do tego zmusisz.” To jest dostarczanie dialogów na wyższym poziomie. Cała sekwencja akcji była klasą mistrzowską.
Scena dokowania orbitalnego – międzygwiezdny
Postać grana przez Matta Damona prawie sabotowała misję Coopsa. Ale postać grana przez Matthew McConaugheya znajduje w nim odwagę, by wykonać ryzykowną sekwencję dokowania na orbicie. Dokowanie ostatecznie kończy się sukcesem. Scena jest krótka, ale pełna napięcia, które można by pokroić nożem. Głównym powodem, dla którego jest to tak zapadająca w pamięć i intensywna sekwencja, jest potężna ścieżka dźwiękowa Hansa Zimmera. To pokazuje, że czasami wystarczy zwykły wynik w tle, aby umieścić cię na mapie.
Powinieneś był iść po głowę – Avengers: Infinity War
Na koniec mamy jedną scenę, która sprawiła, że nasze serca przestały bić. Ktokolwiek oglądał tę scenę filmową, zaciskał pięści i uderzał kolanami, a klatka piersiowa wyrywała się z ciała. Thor naprawdę powinien był sięgnąć po głowę. nie zrobił tego. Cenę zapłacił cały wszechświat. Ta scena filmowa jest intensywna, ponieważ miesza uczucia brutalnej rozpaczy i smutku. Patrzymy, jak nasi bohaterowie przemijają. Avengers z Marvel Cinematic Universe, po pokonaniu niezliczonych wrogów kończących świat, w końcu upadli, dosłownie obracając się w pył, jeden po drugim.