Wyjątkowy styl Christophera Nolana (WIDEO)
W tym FandomWire Esej wideo, odkrywamy odrębny styl Christophera Nolana.
Obejrzyj poniższy film:
Subskrybuj i naciśnij dzwonek powiadomień, aby nigdy nie przegapić żadnego filmu!
Film z Fandomwire'aCo sprawia, że Christopher Nolan jest wyjątkowy
Mroczny rycerz . Początek . Oppenheimera . Wszystkie cieszące się uznaniem krytyków, odnoszące sukcesy finansowe i pozornie odmienne hity kinowe, połączone wyjątkową i natychmiast rozpoznawalną wrażliwością reżyserską Christophera Nolana. Choć jego pierwszy film fabularny pt. Następny , trafił do kin w 1998 roku, kariera Nolana tak naprawdę rozpoczęła się na początku XXI wieku filmami takimi jak Bezsenność , Prestiż, I Batman Początek . A stamtąd jego gwiazda będzie świecić coraz jaśniej.
W ciągu 12 filmów fabularnych Christopher Nolan stał się instytucją samą w sobie. Jego filmy często pojawiają się na listach „Najlepszych filmów wszechczasów”, łącznie zarobiły pięć miliard dolarów i stale notuje nominacje do Oscara dla najlepszego reżysera i najlepszego filmu. Ale co jest takiego w stylu Nolana, że czyni go tak wyjątkowo fascynującym? W krajobrazie teatralnym i ogólnej gospodarce, gdzie dla większości ludzi coraz trudniej jest uzasadnić drogie wyjścia do kina, co takiego jest w twórczości tego reżysera, że przyciąga widzów z powrotem do teatru, mimo że – z jednym oczywistym wyjątkiem – nie ma rozpoznawalnych właściwości ani franczyzy na swoim koncie?
Kluczowe elementy stylu Nolana można zasadniczo podzielić na trzy główne elementy. Jego wykorzystanie czasu, sposób, w jaki osadza elementy fantastyczne w rzeczywistości i przede wszystkim nacisk na techniczny rzemiosło tworzenia filmów. Więc chwyć swojego Batpoda i przygotuj się na nieliniową podróż w czasie, podczas której zanurzymy się w charakterystyczny styl Christophera Nolana.
Reklama Czas
Czas jest niezwykle ważnym elementem niemal w całej twórczości Nolana. Następny , Memento , I Dunkierka wszyscy celowo opowiadają swoje historie w innej kolejności, to samo Oppenheimera i nawet Batman Początek w mniejszym stopniu. Początek I Międzygwiezdny graj bardziej bezpośrednio z czasem w tekście fabuły. I oczywiście, że jest Dogmat , filmu, który niemal wydaje się istnieć wyłącznie dzięki narzuconemu sobie wyzwaniu, aby nakręcić cały film z jednego jednorazowego chwytu. Christopher Nolan stwierdził nawet w wywiadzie dla NPR w 2020 roku Dogmat Mechanika inwersji wzięła się stąd, że „zawsze żywił pragnienie stworzenia historii, w której bohaterowie będą musieli poradzić sobie z [czasem] jako rzeczywistością fizyczną”.
Ale po co to w ogóle robić? Dlaczego nie opowiedzieć po prostu historii w porządku chronologicznym? Cóż, w przypadku Następny , Batman Początek , I Oppenheimera , zastosowanie narzędzia do kadrowania po zakończeniu i równoległych wątków pomaga wzbudzić oczekiwanie na historię jako całość. Wiemy, co nadchodzi, a przynajmniej mamy o tym pojęcie, ale zabawa polega na tym, jak do tego dojdziemy. Jeśli chodzi o Memento I Dunkierka nieliniowa narracja pozwala widzowi lepiej utożsamić się z bohaterami; ponieważ w obu filmach żadna z grup nie ma pełnego zrozumienia tego, co wydarzyło się aż do samego końca.
W przypadku trzech filmów science fiction odpowiedź jest nieco bardziej skomplikowana. Cóż, to skomplikowane Początek I Międzygwiezdny co najmniej. W Dogmat , zniekształcenie czasu jest dość proste w użyciu. Nie oznacza to, że jest to uproszczone lub zawsze łatwe do naśladowania. Ale Międzygwiezdny I Początek obaj wykorzystują czas, aby zademonstrować bardziej abstrakcyjną naturę swoich światów. Początek kraina snów istnieje poza normalnym biegiem czasu i stale porusza się szybciej lub wolniej w zależności od tego, co się dzieje, wykorzystując zniekształconą naturę czasu w snach, aby jeszcze bardziej podkreślić jego surrealność. Międzygwiezdny podróże w czasie zmieniają pozornie liniową oś czasu w przestrzeń pozawymiarową samą w sobie, pozwalając jednostkom istnieć pomiędzy warstwami rzeczywistości oraz pojawiać się i wychodzić z różnych punktów w czasie. Służy to uwydatnieniu przesłania „Nie ma rzeczy niemożliwych”, które przewija się przez cały film. Jeśli sam czas nie może Cię powstrzymać, co może?
Mówiąc bardziej zbiorowo, wykorzystanie przez Nolana nieliniowych i ogólnie niekonwencjonalnych osi czasu zmusza widzów do krytycznego zaangażowania się w materiał i zastanowienia się nad tym, jak świat narracji funkcjonuje w sposób, w jaki naprawdę może sobie poradzić tylko kinowe medium. Lub, jak sam to ujął we wspomnianym wywiadzie dla NPR: „To jedna z rzeczy, które może zrobić kamera. Może dać nam spojrzenie na świat, w którym żyjemy, w zupełnie inny sposób, który nie istniał przed pojawieniem się kamery”.
Uziemienie fantazji w rzeczywistości
Nacisk na krytyczne myślenie wzmacnia reputację Nolana jako wiodącego twórcy hitów kinowych dla myślących osób, a reputację tę dodatkowo wzmacnia sposób, w jaki podchodzi on do elementów fantastycznych w swoich opowiadaniach. W Dogmat I Bezsenność , Nolan bierze papkowate i często przesadne gatunki szpiegowskie i detektywistyczne i rozbiera je na części składowe. Dunkierka I Oppenheimera w przeciwieństwie do fantazji napędzanych spektaklami, które można zobaczyć w innych filmach wojennych, w dużym stopniu skupiają się na prawdziwych okropnościach wojny. Jednak najbardziej oczywiste przykłady tego, jak Nolan ugruntował fantazję w rzeczywistości, pochodzą Prestiż i jego jedna z głównych franczyz: the Mroczny rycerz trylogia.
Prestiż to film o dwóch rywalizujących ze sobą magikach scenicznych, których magia sceniczna to zawód polegający na wprowadzaniu w błąd i oszukiwaniu publiczności, aby dała się nabrać na oczywiste kłamstwo. Film przedstawia dokładną mechanikę wykonywania każdej sztuczki w świecie rzeczywistym, a narracja ukazuje, w jaki sposób sztuczki i sam zawód manipulują widzem za pomocą bardzo realistycznych technik psychologicznych. To prawda, jest to także film, w którym Nikola Tesla wymyśla klonowanie, ale to wyjątek potwierdzający regułę.
Po przekazaniu sterów Batmana Nolan rzucił okiem na kampowy i kreskówkowy kierunek, jaki obrały filmy Schumachera, i natychmiast odwrócił się od niego jak najdalej. Zabawkowe gadżety, pojazdy i kostiumy zostały zastąpione spersonalizowanym, ale bardzo realistycznym sprzętem wojskowym. Porzucono także slogan o bombastycznych złoczyńcach na rzecz przerażających zabójców osadzonych w realizmie. I głupkowatych dziecięcych pomocników pozbyliśmy się całkowicie, z wyjątkiem końcowego zwrotu akcji Mroczny rycerz powstaje.
ReklamaNolanowska opowieść o Zamaskowanym Krzyżowcu wprowadziła Batmana prosto do naszego współczesnego świata, zmuszonego do stawienia czoła naszym współczesnym i złożonym problemom. Podczas Mroczny rycerz Trylogię nadal często ogląda się z przyjemnością, znacznie bardziej interesuje ją odkrywanie, co tak naprawdę oznacza bycie superbohaterem i konsekwencje tego, zwłaszcza w porównaniu z poprzednikami, a nawet następcami tego gatunku.
Przede wszystkim rzemiosło techniczne
Christopher Nolan to przede wszystkim miłośnik kina w jego najczystszej postaci. Zwykle kręci swoje filmy w IMAX i, jeśli to możliwe, na prawdziwej taśmie filmowej, niemal własnoręcznie utrzymując przy życiu siedemdziesięcio- i trzydziestopięciomilimetrowe formaty IMAX. Co więcej, Nolan jest znany i prawdopodobnie obsesyjnie zaangażowany w rzemiosło techniczne, zarówno w zakresie tworzenia filmów, jak i opowiadania historii.
Jeśli chodzi o opowiadanie historii, Nolana zwykle bardziej interesuje forma niż treść, tworząc złożoną, wzajemnie połączoną sieć punktów fabularnych i mechaniki opowiadania historii w filmach takich jak Początek I Dogmat , zamiast kłaść szczególny nacisk na rozwój postaci lub podróże emocjonalne. Jest to szczególnie widoczne w jego wczesnych pracach, gdyż oba jego filmy sprzed studia, Następny I Memento , bardziej przypominają dowód słuszności koncepcji niż właściwe elementy narracyjne. Filmowa strona tego medalu jest nieco bardziej oczywista, biorąc pod uwagę słynne zaangażowanie Nolana w praktyczne efekty zamiast CGI, kiedy tylko jest to możliwe.
Wjeżdża kultowa ciężarówka Mroczny rycerz na przykład zostało zrobione całkowicie praktycznie, a Nolan trafił na pierwsze strony gazet, gdy twierdził, że podczas odtwarzania testów bomby atomowej w USA w ogóle nie wykorzystano CGI. Oppenheimera . Wierzcie lub nie… to prawda. I nie, zrobili to nie Aby tego dokonać, daj Christopherowi Nolanowi dostęp do broni atomowej. Zamiast tego Nolan wraz z kierownikiem ds. efektów specjalnych Scottem Fisherem, kierownikiem ds. efektów wizualnych Andrew Jacksonem i operatorem Hoyte van Hoytemą wykorzystali efekty w aparacie. Jak van Hoytema wyjaśnił niedawno Variety: „Stworzyliśmy eksperymenty naukowe. Zbudowaliśmy akwaria z mocą. Wrzuciliśmy do niego drobinki srebra. Mieliśmy uformowane metalowe balony, które były podświetlane od środka. Zdarzało się, że przedmioty uderzały i zderzały się ze sobą, na przykład piłeczki do ping-ponga, lub po prostu przedmioty wirowały”.
To zaangażowanie w podejście do efektów wizualnych w świecie rzeczywistym pomaga nadać filmom Nolana dodatkową warstwę autentyczności i człowieczeństwa w porównaniu z jego współczesnymi, czasem nawet przez przypadek. Pamiętaj w Mroczny rycerz kiedy Joker idzie wysadzić szpital i to nie działa, więc z frustracją wciska przycisk, aż w końcu wybuchnie? Ta reakcja była całkowicie autentyczna, ponieważ detonator podarowany Heathowi Ledgerowi nie wybuchł wtedy, kiedy powinien, podczas kręcenia. Nolan utrzymał to podejście i w rezultacie scena jest lepsza; udowadniając, że praktyczne efekty mogą mieć wpływ, nawet jeśli nie działają.
Filmy Christophera Nolana nie są dla wszystkich, a jego charakterystyczne podejście i związane z nim oczekiwania nie zawsze działają na jego korzyść. Jego próby przedłożenia emocji ponad rozsądkiem Międzygwiezdny po spędzeniu całej kariery na czymś przeciwnym, szczególnie trzeci akt upadł. A o tym mniej się mówi Mroczny rycerz powstaje lista pomysłów na fabułę, dziwaczne pytania bez odpowiedzi i po prostu ogólnie kiepski wybór historii, tym lepiej. Ale jego filmy częściej sprawdzają się niż nie, a kiedy już działają, to spektakularnie dobrze.
Jest jednym z niewielu prawdziwych autorów pracujących we współczesnym Hollywood i pozostaje w pełni oddany nowym pomysłom, zachowując jednocześnie oldschoolowe techniki filmowe. Nie można przecenić jego umiejętności wydobywania nowych stron z uznanych aktorów, takich jak Robin Williams czy Heath Ledger.
Ostatecznie jego imię i talent mówią same za siebie. Niezależnie od tego, czym teraz zajmie się Christopher Nolan, czy będzie to całkowicie oryginalny pomysł, czy nowe podejście do uznanej serii, jesteśmy pewni, że wniesie zaangażowanie w praktyczne efekty, ugruntowaną autentyczność i harmonogram tak złożony, że prawdopodobnie będziesz potrzebować wielu schematów blokowych i arkusze kalkulacyjne, aby zrozumieć to razem z nim, ponieważ to właśnie one sprawiają, że film Christophera Nolana jest filmem Christophera Nolana i dlatego jego odrębny styl pozostaje tak niesamowicie wyjątkowy i niezrównany.
Teraz chcielibyśmy usłyszeć od Was, drodzy fani Nolana. Czy zgadzasz się, że te podstawowe elementy składają się na odrębny styl Christophera Nolana i co sądzisz o wykorzystywaniu przez niego zniekształceń czasu w swoich filmach? Jaki jest Twój ulubiony film Nolana? A z jakimi historiami chciałbyś, żeby się zmierzył w przyszłości? Daj nam znać w komentarzach poniżej i pamiętaj, aby polubić, zasubskrybować i kliknąć dzwonek powiadomienia, aby nie przegapić przyszłych filmów takich jak ten. Do następnego razu, dzięki za obejrzenie.
ReklamaŚledź nas, aby uzyskać więcej relacji rozrywkowych na Facebook , Świergot , Instagrama , I Youtube .
Czy ten artykuł był pomocny? Tak NIE Dziekuję za odpowiedź!
